Marabunta apuesta a la apropiación del teatro local

NATALIA SCHEJTER Y LAURA VIRGILE EN LA REDACCIÓN DE época.

Ma­ra­bun­ta es un pro­gra­ma de am­plia­ción y di­ver­si­fi­ca­ción de au­dien­cias, que bus­ca la me­dia­ción cul­tu­ral en­tre es­tas y las obras lo­ca­les, in­ter­ce­dien­do pa­ra que las pri­me­ras ob­ten­gan he­rra­mien­tas que las orien­ten y fa­ci­li­ten sus lec­tu­ras an­te un es­pec­tá­cu­lo te­a­tral. Las dos úl­ti­mas fun­cio­nes de es­ta pri­me­ra edi­ción se re­a­li­za­rán el mar­tes 19 a las 9:30, en la sa­la de Te­a­tro de la Bi­blio­te­ca Ma­ri­ño, con la pre­sen­ta­ción de "Con­train­te­li­gen­cia" y el vier­nes 22 a las 20:30, en el Te­a­tro de la Ciu­dad con la obra "A­rrit­mia". Pa­ra po­der asis­tir a cual­quie­ra de los even­tos, los gru­pos in­te­re­sa­dos pue­den lla­mar a los si­guien­tes con­tac­tos 379 4544155 o 379 4749322. Pa­ra co­no­cer un po­co más es­ta pro­pues­ta, se acer­ca­ron a épo­ca dos de sus or­ga­ni­za­do­ras, Na­ta­lia Schej­ter y Lau­ra Vir­gi­le. El pri­mer da­to que ofre­cie­ron du­ran­te la en­tre­vis­ta fue que pa­ra po­der lle­var ade­lan­te es­te pro­gra­ma cuen­tan con el apo­yo del Ins­ti­tu­to Na­cio­nal del Te­a­tro -­INT-­, en­te que cu­bre los ho­no­ra­rios de elen­cos y sa­las in­de­pen­dien­tes. Por eso, los gru­pos que asis­ten a las dis­tin­tas fun­cio­nes no abo­nan en­tra­da y asis­ten en ho­ra­rios acor­da­dos en­tre se­ma­na, pa­ra que no in­ter­fie­ran con el nor­mal fun­cio­na­mien­to y pro­gra­ma­ción de las sa­las. Tam­bién co­men­ta­ron que ya ha­bí­an re­a­li­za­do una ex­pe­rien­cia pi­lo­to el año pa­sa­do, con elen­cos que se su­ma­ron de ma­ne­ra de­sin­te­re­sa­da. La mis­ma re­sul­tó "muy bue­na" y por eso se ani­ma­ron a con­ti­nuar du­ran­te es­te año. Re­sal­ta­ron que de esa pues­ta en es­ce­na les que­dó el con­tac­to con re­fe­ren­tes de ins­ti­tu­cio­nes a las cua­les vol­vie­ron a in­vi­tar es­te año y aña­die­ron nue­vos con­tac­tos a esa lis­ta. Na­ta­lia Schej­ter afir­mó que "el ob­je­ti­vo del pro­gra­ma es re­al­men­te sos­te­ner­lo en el tiem­po con los gru­pos que se han acer­ca­do y se­guir su­man­do con­cu­rren­tes". Am­bas or­ga­ni­za­do­ras re­sal­ta­ron que es im­por­tan­te que los es­pec­ta­do­res se apro­pien del es­pec­tá­cu­lo y vuel­van, que no que­de so­la­men­te la anéc­do­ta de una sa­li­da.

Vir­gi­le sus­ten­tó que pa­ra ellas es im­por­tan­te que "los asis­ten­tes to­men con­cien­cia de que es­tos son es­pa­cios que son par­te del pa­tri­mo­nio cul­tu­ral de la ciu­dad". En es­te sen­ti­do, se­ña­ló que "sa­be­mos que una vi­si­ta no es su­fi­cien­te, pe­ro sí tie­ne que ser sig­ni­fi­ca­ti­va, cui­da­da en cuan­to a lo que van a ver. Que la ex­pe­rien­cia sea lo más lin­da po­si­ble, pa­ra así in­vi­tar­los a una se­gun­da". La or­ga­ni­za­do­ra es­pe­ci­fi­có que hay un tra­ba­jo pre­vio "a tra­vés de los re­fe­ren­tes, co­mo en el ca­so de las ins­ti­tu­cio­nes edu­ca­ti­vas, te­ne­mos unos cua­der­ni­llos pa­ra que los do­cen­tes tra­ba­jen an­tes o des­pués del es­pec­tá­cu­lo". Con el mis­mo én­fa­sis se tra­ba­ja an­te la pre­sen­cia de los es­pec­ta­do­res, Vir­gi­le sos­tu­vo que "el día de la fun­ción se les da la bien­ve­ni­da, se con­tex­tua­li­za la obra, el lu­gar, se ha­ce el si­mu­la­cro de com­pra de en­tra­das. Des­pués del es­pec­tá­cu­lo, se que­dan a char­lar con to­dos los ha­ce­do­res del te­a­tro: ar­tis­tas, téc­ni­cos, di­rec­tor, la gen­te que atien­de la sa­la". En su­ma, se po­ne en fun­cio­na­mien­to to­da "la ma­qui­na­ria del te­a­tro". A las or­ga­ni­za­do­ras del pro­gra­ma les in­te­re­sa que los con­cu­rren­tes ve­an que es­te es un tra­ba­jo en equi­po y que im­pli­ca as­pec­tos que mu­chas ve­ces no se apre­cian.