Misa correntina: "Te damos gracias señor"
Especial para época: Prof. Rosita Troia
El 13 de diciembre, la Cátedra Libre del Chamamé dependiente de la UNNE, clausuró su ciclo de actividades 2016 con una intachable disertación a cargo del Magister Licenciado Walter Luis Lezcano, de reconocida trayectoria como investigador musical independiente.

El tema giró en torno de la "Misa correntina", obra de Edgar Romero Maciel, conocido compositor dotado de una exquisita sensibilidad, que fuera clasificado por el disertante como un "romántico nacionalista". Es una obra de naturaleza religiosa y folklórica, constituyendo un valioso patrimonio musical intangible, los correntinos deberíamos exigir su rescate y puesta en valor, salvando lo informado por el ponente, que "fuera en principio resistida y actualmente poco conocida en su versión integral".
Cabe señalar, además, que la composición fue aprobada por S.S. Juan Pablo VI, contó con el sello pastoral del Arzobispo de Goya, Monseñor Alberto Devoto para ser cantada en el ámbito de su diócesis y tuvo la asesoría litúrgica del R.P. Manuel Ratti.
La obra fue escrita hace cuarenta y dos (42) años, (casi medio siglo) respondiendo a las normas del Concilio Vaticano II, el que atendió entre otros aspectos, la adaptación de la liturgia a las necesidades y métodos de nuestro tiempo. Su estreno en la localidad correntina de Santa Lucía (Departamento Lavalle), fue interpretada por la Orquesta Folklórica de la Provincia de Corrientes, entonces bajo la batuta del maestro Herminio Giménez.
El desarrollo de la disertación dejó un informe significativo: considerar la composición musical no sólo como un mensaje estructurado católico, sino como la expresión de un sentimiento correntino, vinculado con el deseo de paz que existe en todas las culturas humanas de la que Argentina no es la excepción.

Los textos litúrgicos de los cantos del Ordinario de la Misa, fueron traducidos y adaptados a ritmos base y formas musicales correntinas: Chamamé, Rasguido Doble, Valseado y Vals, contando además con una melodía denominada por el autor "Aclamación" para ser ejecutada entre el "Santo" y el "Padre Nuestro", siendo el único movimiento que carece de "aire" correntino. De las nueve partes que conforman el corpus de la obra, se apreciaron interpretaciones "en vivo" (voz y guitarra) que coadyuvaron a introducirse en el universo del compositor y grabaciones: unas, con la voz de Ramona Galarza del año 1976 acompañada de orquesta , arreglos y dirección de Carlos García y otras de la Orquesta Floklórica de la Provincia cuyas versiones no responden fielmente a la partitura, señalando el disertante que existen diferentes versiones que difieren en instrumentación , texturas y armonización.
El análisis textual, tímbrico y morfológico de esta música litúrgica subrayó su adaptación a nuestra cultura por lo que debería ser estimulada, recordada , apreciada y usada como una herencia cultural más de nuestro pueblo, cultura devota tan reconocida, patrocinada y elogiada.
La exposición, brillante por cierto, hizo que comprendamos que la música litúrgica adecuada a nuestra identidad, coadyuva a dar una sonoridad peculiar a la oración y a la alabanza del culto, sin pretender constituirse en una vaga música de fondo. Fue una cátedra donde la melodía deslumbró el alma y los textos estremecieron el cerebro en un clima que convirtió el ritual de la Misa en un conmocionado perfil del hombre correntino y de su historia, trazando pinceladas para la reflexión que ayudaron a construir valiosas estrategias, tendientes a recuperar valores y hallar sentido a los principios de la sana espiritualidad, clarificándose que investigando las raíces de la comunidad correntina (volcado en la lengua, la religión y la música), las melodías que prestan vida a la palabra, buscan en el alma un lugar preferente, logrando que uno se conmueva no con el canto, sino con las cosas que se cantan, haciendo fluctuar el deleite de los oídos hacia el efecto del recogimiento a través de la elevación espiritual corroborando lo dicho por San Agustín de Hipona:"El que canta ,reza dos veces"
Este tipo de música, de inspiración religiosa, posee en Argentina dos referentes imperecederos: la "Misa Criolla" de Ariel Ramirez y la "Misa Correntina" de Edgar Romero Maciel (cuyas relaciones y diferencias fueron claramente explicitadas), misas que ya se encuentran codificadas junto a la música litúrgica del pasado: como la "Misa en Si menor" de Juan Sebastián Bach y la "Misa en Re" o "Solemnis" de Luis Beethoven, máximas expresiones artísticas a que ha dado lugar la inspiración religiosa.
Fue ésta una excelente jornada, un verdadero broche de oro 2016 de la Cátedra Libre del Chamamé, donde se expuso el talento de Edgar Romero Maciel, esta vez dando brillo al rito católico correntino, tendiente a la glorificación del Señor y señalando el poderío de la Iglesia, tal el pensamiento de Juan S. Bach con el que el ponente inició su disertación: "El único propósito y razón final de toda la música debería ser la gloria de Dios y el alivio del espíritu". Concluido el informe, el expositor dejó abierto el espacio para que el auditorio evacue interrogantes, haga comentarios, exponga discrepancias, aclaraciones y/o sugerencias si así lo deseara.