Pedro Mendoza, el difusor incansable del chamamé
Desde Bella Vista a Buenos Aires llevó su acordeón y su palabra como bandera. Su nombre quedó unido a la historia del chamamé y a la prensa cultural que lo sostuvo durante décadas.
Pedro Mendoza nació el 9 de octubre de 1911 en Bella Vista, Corrientes, y murió el 24 de noviembre de 1981 en Buenos Aires. Fue periodista, bandoneonista y compositor. Su aporte fue decisivo en la difusión del chamamé en la radio y la prensa. Su primer contacto con el público fue en la adolescencia, cuando integró un trío que actuó en LT5.
A fines de los años treinta se estableció en Buenos Aires, donde fortaleció su relación con músicos y productores del litoral. En ese entorno coincidió con Mauricio Valenzuela, Emilio Chamorro y Marcos Herminio Ramírez. La ciudad vivía un momento de intensa actividad cultural, y Mendoza se movía entre los escenarios y las redacciones con el chamamé como eje.
En 1945, junto a Ernesto Montiel, fundó la revista Iverá, que se convirtió en un espacio para la difusión de la música correntina. Sostuvo el proyecto durante casi cuarenta años. Brindaba información sobre conjuntos y artistas.
Como productor artístico dirigió el Teatro Verdi, en La Boca, donde brindó oportunidades a intérpretes del litoral. Desde ese espacio apoyó la formación del Cuarteto Santa Ana de Isaco Abitbol y Ernesto Montiel en 1944.

Su obra como compositor dejó títulos que aún forman parte del repertorio chamamecero, entre ellos Acordeón de 2 hileras, Alegría guaraní, Mi glorioso general, Barrio Las Ranas, El arreador, Motivo correntino, Para mi madre, Las notas de mi guitarra, Mencho Cirilo, El payé junto a Valeriano "Valerio" Duarte y A Bella Vista, dedicada a su ciudad natal.
Entre sus colaboradores musicales estuvieron Heraclio Pérez, Ernesto Montiel, Luis Acosta, Valerio Duarte, Armando Correa, Rubén Miño, Julio Montes, Polito Castillo, Pirca Rojas y Carlos Gualberto Meza.
Pedro fue primo del poeta y músico Luis Mendoza, con quien compartió afinidades familiares y artísticas. Aunque su figura quedó más asociada a la difusión que al escenario, su legado permanece en las partituras y en las páginas que escribió.


