La Ciudad restaura el mural de la Correntinidad
Se trata de un icónico mural en la explanada del puente General Belgrano. La obra intervenida por el movimiento Arte Ahora tiene una extensión de 325 metros lineales por 10 metros en la parte más alta. Las tareas tendrán una duración de tres meses.
El majestuoso mural denominado "La Correntinidad", una de las obras icónicas de la ciudad, se encuentra en pleno proceso de recuperación a cargo de un equipo técnico y especialistas de la Municipalidad. La obra instaurada en la explanada del puente General Belgrano fue creada por artistas locales entre 1996 y 1997, considerada por muchos años la más extensa de América Latina, relata distintos pasajes de la historia y la cultura de Corrientes.
"Es un trabajo ambicioso y muy sensible que tiene como objetivo rescatar y revalorizar uno de los patrimonios artísticos y culturales más importantes de la ciudad que se encontraba en un avanzado estado de abandono por el paso del tiempo", expresó a época el secretario de Cultura y Educación de la Municipalidad, José Sand. Las tareas de restauración la realizan en forma conjunta por esa secretaria y el área de Infraestructura de la comuna capitalina.
Los especialistas intervienen con la intención de una recuperación integral de la pintura que refleja aspectos importantes de la identidad y la idiosincrasia correntina.
"Es una importante intervención, que está a cargo de artistas especializados como Marcos Kura, José Kura, Guadalupe Morlio, Edid Martínez y Gabriel Dal Ri, una restauración integral que demandará alrededor de tres meses de trabajo aproximadamente", explicó Sand.
Por su parte, el artista Marcos Kura comentó: "Se está realizando un hidrolavado de toda la zona para sacar las impurezas y la técnica es de pintura, con los cuidados que se requiere, sellador e impermeabilizante al agua". En este contexto añadió que "hay una parte que es un 50% que se puede recuperar, que es la explanada y el sector medio hacia arriba. En la parte más alta se tendrá que rehacer, pero respetando las imágenes que estaban anteriormente".
Cebe destacar que el emblemático mural tiene unas dimensiones de 325 metros de largo, mientras que en la parte más alta mide entre 8 a 10 metros.
Además de la restauración, se está avanzando en la iluminación de toda la extensión por medio de postes de poliéster reforzado con fibra de vidrio (PRFV), como se viene instalando en todas las obras. La obra original presentaba ejemplares de la flora y fauna de la provincia de Corrientes, personajes de la mitología guaranítica, iconografía religiosa, figuras históricas y libertadoras como Andrés Guacurarí Artigas, José Artigas, José de San Martín y Manuel Belgrano, fiestas populares como el carnaval y el chamamé y un homenaje a la mujer correntina chamamecera.
La Ciudad de los Murales
En 1985 se conformó el Grupo Arte Ahora por iniciativa del médico y gestor cultural Roberto Villalba, quien a su retorno de México propuso a los artistas plásticos Luis Llarens, Juan Carlos Soto y al arquitecto Ernesto Alfano la idea de plasmar el arte a través de los murales. Estos junto a José Kura, soñaban con socializar el arte y rescatar a través de su obra ciertos personajes de la historia correntina.
En 1989 los artistas Soto, Llarens y Kura viajaron a Misiones a exponer algunas obras. Allí conocieron a un artista plástico israelí, León Kotler, quien les enseñó una técnica ancestral denominada esgrafiado.
Al regreso de este viaje se gestó el proyecto Corrientes Ciudad de los Murales, que fue presentado al Concejo Deliberante y fue aprobado. Luego fue realizada la construcción del "Gran Mural" ubicado en la plazoleta Italia.
En 1991 se creó el Grupo Multidisciplinario de la Región Guaranítica Arte Ahora, con artistas plásticos, poetas, músicos y escritores. Así, la capital correntina fue nombrada "Corrientes, Ciudad de los Murales". Cabe destacar que el mural esgrafiado, el más utilizado en Corrientes, es una técnica en la que los colores se aplican sobre diferentes capas de cemento, retirándose el material excedente de acuerdo al boceto deseado y a los colores que van descubriéndose en capas sucesivas.