Colaboración
Nicolas Lancret, el pintor que retrataba el tiempo
Su espíritu rebelde lo llevaría a torcer la antorcha que tomó de su máxima fuente de inspiración, el célebre pintor Antoine Watteau. Su vida personal se la dedicó enteramente a su gran pasión, la pintura.
Un día como hoy de 1690, nació en París un gran referente del estilo Rococó, Nicolas Lancret. Su padre era chofer de carruajes y su madre provenía de una familia de zapateros.
Ambos querían que Nicolas siga los pasos de su hermano mayor que era grabador, pero el joven a los 17 años se opuso a sus padres y decidió que quería dedicarse a la pintura.
Algo indisciplinado en su conducta, logró ingresar bajo la tutela de un profesor de la Real Academia de Pintura y Escultura, aunque con una serie de suspensiones y expulsiones debido a su mal comportamiento. Finalmente, pidió disculpas y lo reintegraron para que pueda seguir estudiando.
Su espíritu rebelde lo llevaría a torcer la antorcha que tomó de su máxima fuente de inspiración, el célebre pintor Antoine Watteau. Como gran admirador de Watteau, a los 22 años eligió a su mismo profesor para tomar clases, Claude Gillot.
Durante esas clases generó un vínculo de amistad con Watteau, quien le aconsejó que nunca se separase de la naturaleza, consejo que hizo que Lancret se inmiscuya en el género creado por Antoine, llamado "Fête galante", que representa escenas de personas dedicadas al ocio o a la diversión, ambientadas en paisajes naturales con una iluminación de ensueños. Si bien Lancret utiliza esta temática para escalar su posición económica y social al describir la vida frívola en la corte francesa bajo la Regencia de Felipe II, dique de Orleans, el joven rebelde no quería simplemente ser "una copia de Watteau", como fue llamado muchas veces.
Añadido a esto, su amistad con Watteau se vio finalizada por los celos de Antoine ante una exhibición de dos pinturas de Lancret en el Palacio Dauphine. Exposición que le generó un gran reconocimiento y la entrada en la Academia de Pintura como miembro de pleno derecho y profesor.
Se dice que siguiendo el consejo de su examigo, aleccionaba a sus propios alumnos con la siguiente frase: "Si abandonan la naturaleza demasiado pronto, se volverán falsos y educados, hasta el punto de que, cuando quieran volver a consultarla, sólo la verán con ojos preventivos y sólo de la manera habitual".
A partir de este momento, comienza la etapa de oro de Lancret. Literalmente de oro, ya que vendió una enorme cantidad de pinturas a las cortes por elevadas sumas de dinero, asegurándose financieramente para toda su vida.
Entre sus múltiples retratos, se destacan las pinturas que hizo de la bailarina Marie Camargo, siendo la de la Colección Wallace de Londres la más conocida.
Luego pintó a Madame Sallé y terminó por ganarse la admiración de muchos artistas. Hasta Voltaire iría a su casa a ver en persona la obra "Mlle Sallé", considerada por el escritor como la mejor obra de arte realizada por Lancret.
No sólo Voltaire fue fanático de esta obra, ya que fue inmortalizada en un famoso grabado del artista más consagrado en esta disciplina: Nicolas de Larmessin IV. De este modo, Lancret se terminó de posicionar como un gran pintor francés de su período.
Sin embargo, su curiosidad y talento lo llevarían durante ese período a darle un giro a los retratos bucólicos de la "Fête galante" e incorporar diferentes temas como dramaturgias francesas, fábulas, y uno de los más interesantes y modernos tópicos: el paso del tiempo.
Respecto al paso del tiempo, realizó una serie de obras que se hallan actualmente repartidas entre el museo del Louvre y la Galería Tate de Londres.
Se destacan "Juventud" y "Madurez" de la serie "Las cuatro edades del hombre", también las cuatro obras representando a las cuatro estaciones, en su serie homónima, y una de las más originales: "Los cuatro tiempos del día", con obras como "El mediodía", "La Mañana" o "La tarde". Aquí podemos integrar también sus cuatro obras que correspondían a los cuatro elementos: "Aire", "Tierra", "Fuego" y "Agua".
Si bien Lancret supo retratar escenas de ocio y diversión, su vida personal se la dedicó enteramente a su gran pasión, la pintura.
No contrajo matrimonio sino hasta poco antes de morir de neumonía, a los 53 años. Se dice que más que por amor, se casó con la joven de 18 años Marie de Boursault para rescatarla de la pobreza, a ella y a su familia.
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