Corrientes...
(Viene de la página 32).
Fue considerado uno de los primeros pintores sudamericanos con estilo surrealista. Allí integró el "Club de París" junto al pintor Lino Eneas Spilimbergo, con quien luego entablaría una profunda amistad.
Al regresar a Argentina en 1930, más precisamente a Rosario, Berni se reencuentra con su amigo Spilimbergo y conoce además al muralista mexicano David Alfaro Siqueiros.
Los tres fueron encomendados para realizar un mural en Rosario, el "Mural Botana" (1933), y aquí el estilo de Berni da un vuelco hacia un arte de compromiso social, consciente de una realidad que atravesaba su país, diferente a la que experimentó en algunos lugares de Europa.
Ese estilo, llamado realismo social narrativo, se estaba desarrollando a lo largo de todo América Latina.
Su compromiso social lo llevó a involucrarse con la Mutualidad de Estudiantes y Artistas Plásticos y a afiliarse al partido comunista.
En 1933 fundó un movimiento llamado "Nuevo Realismo" en el que lo político y lo cotidiano eran objeto de la obra de arte. Cabe aclarar que este estilo es anterior al "Neorrealismo Italiano" (1945), movimiento cinematográfico que se desarrolló en Italia y que perseguía las mismas intenciones pero desde el cine.
Berni viajó por todo el país y se encontró con la realidad social en la que vivíamos. En 1936 decidió quedarse en Buenos Aires, donde trabajó como artista y fue profesor en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Fue nombrado además presidente de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos.
Ya consagrado, pintó varios murales junto a su amigo Spilimbergo, entre ellos el que se encuentra bajo la cúpula central de las Galerías Pacífico en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Durante los 50ºs, el artista se tornó más introspectivo y desarrolló una serie de retratos de su mujer y su hija Lily con un estilo expresionista y dramático.
En los años 60ºs retornó a la crítica social, retratando personajes urbanos con el estilo expresionista que venía cultivando. En este período trabajó con la técnica del collage con materiales de desechos y con fotomontaje.
Creó a memorables personajes como Juanito Laguna y Ramona Montiel, que se han convertido en representantes icónicos de los excluidos por la sociedad: Juanito representa los cientos de niños que conoció en villas miseria de la ciudad de Buenos Aires; mientras Ramona es una mujer que agobiada por su trabajo de costurera y seducida por los lujos y por las falsas promesas de "una vida mejor", se vuelve prostituta.
Antonio Berni también creó monstruos en pintura y escultura como símbolo de lo excluido, de aquello que la sociedad tiene miedo y por eso mismo lo desplaza e invisibiliza.
Su concepto, técnica, personajes y estilo se volvieron absolutamente personales, forjando una identidad que lo llevó a ganar el Premio Internacional de Grabado y Dibujo en la Bienal de Venecia en 1962.
En cuatro días se cumplirán 41 años del fallecimiento de Antonio Berni. El 13 de octubre de 1981, el artista abandonó este mundo a los 76 años de edad.