Redacción de época
Richard Scófano llevó a Río de Janeiro un concierto soñado
El compositor correntino brindó dos presentaciones en la sala de Cidade das Artes, uno de los escenarios más prestigiosos del país carioca. "Es inexplicable la sensación de sentir mis obras en los rostros felices del público brasileño", expresó el bandoneonista.
Fue un concierto excepcional y todo conspiró para que así sea. El encanto natural de Río de Janeiro, un escenario imponente como Cidade das Artes, la Orquesta Sinfónica de Brasil (OBS) de las mejores de Sudamérica y un correntino con virtuosismo orquestal como Richard Scófano, que pinceló en notas musicales un cuadro perfecto de "Iberá" y "La Tierra Sin mal".
En Brasil todo es "máis grande" y no les fue suficiente un concierto, y más aún, fueron dos las presentaciones del bandoneonista, el sábado 17 y ayer, de la mano de un compositor nacido en Paso de los Libres. A sala llena en ambas, Scófano interpretó sus obras con una naturalidad sorprendente, llena de luz y con aires de felicidad. "No es para menos que me sienta así, tener la posibilidad de mostrar mis obras en otros escenarios del mundo no es poca cosa. Estoy inundado de sentimientos y sensaciones que en palabras no las podría describir", explicó Scófano a época tras el concierto.
Bajo la dirección del maestro Lanfranco Marcelletti, presentó primero "La tierra sin mal. Poema sinfónico para bandoneón y orquesta". Percibirla ya es de por sí un privilegio.
Es una narración melódica sin desperdicios, atrapante en su interpretación mitológica, rebosante de encantos y con un conjuro especial similar y contundente, como un payé (magia en guaraní). Y es que disfrutar de esta obra es hechizante y al igual que el payé, te provoca querer escucharla una y otra vez.
La obra tiene un encanto especial, respaldada por la excelente intervención de los músicos de la OSB. Aquí tienen un rol fundamental el pulso intenso del trombón, que destaca el relato en una pausa rítmica distinguida. Igual los vientos, principalmente las flautas, orboes y clarinetes que perfuman con sus sonidos el ambiente agradable de ese lugar perfecto que describen los guaraníes.
Uno de los momentos clave es la intervención de Talita Martins en el arpa, que le brinda el romanticismo guaraní, que va entrelazado espléndidamente con el bandoneón de Scófano, que en el final deja esa sensación de infinidad.
Lo mejor para el final
Hasta ese instante las sensaciones eran desbordante, pero la capacidad compositora de Scófano es brillante y regala una segunda pieza denominada "Iberá. Concierto para bandoneón y orquesta". Quienes tenemos el privilegio de conocer los encantos naturales de la denominada "aguas brillantes", sus aromas y paisajes se perciben en la abundancia de sensaciones que te ofrece esta exquisita obra y para quienes no lo conocen, la descripción perfecta en clave sinfónica.
La obra inicia con finura orquestal casi comparable con el vuelo de aves de la laguna, que en la delicadeza de sus alas envuelve consigo el encanto de sus aguas y el paisaje divino que despliega el acuífero guaraní. En la composición de sus notas bajo una acertada interpretación instrumental armoniosa de la OSB, invita con sutileza a descubrir las postales sonoras del Iberá.
Cada intervención de los instrumentos tiene una razón especial y no hay nada echado al azar, los vientos de la orquesta le dan un colorido imaginario que te permite entender este viaje conceptual, como la intervención de las cuerdas le dan vida a este recorrido. Como la soledad de un camalote, la interpretación magistral de Alfredo Minetti en el piano se convierte por un momento en ese convite canoero, en este deslice sinfónico por las aguas, como si fuera un paseo botero, de esos instantes de contemplación en la majestuosidad de este ecosistema.
Pero la divinidad de esta obra está atrapada en la sonoridad del bandoneón, es la expresión perfecta que describe Scófano en la ejecución virtuosa al filo las bondades que tiene el Iberá.
Toda la pieza es en sí una delicia musical que te conmueve de inicio a fin, una obra difícil de describir con palabras, una obra creada para los sentidos.
Pero la generosidad interpretativa de Scófano no queda sólo en estas obras, y regala a modo de "yapa" un bis en otra de sus destacadas composiciones, en este caso para cuarteto con la pieza titulada "Frenético", dedicada a su perro "Yagua Pirú" (perro malo). Para ello invitó al pianista Minetti, junto al contrabajista Rodrigo Favaro y la primera violinista de la OSB, Gabriela Queiroz. Una interpretación orquestal fascinante que provocaron que el público los ovacione de pie.
El próximo compromiso de Scófano será el 5 de noviembre, invitado por el director de la Orquesta Filarmónica de Nuevo México (EE UU) a brindar un concierto en Alburquerque, donde interpretará composiciones de Astor Piazzolla y la pieza "La tierra sin mal".
