Las tres piedades de Michelangelo

Las tres Piedades de Michelangelo se exponen por primera vez juntas en la sala de la Tribuna Michelangelo del Museo dell’Opera del Duomo de Firenze. La Piedad original de Bandini, cuya restauración ha finalizado recientemente, estará flanqueada por calcos de la Piedad Vaticana y de la Piedad Rondanini de los Museos Vaticanos.

La exposición se abrió al público el 24 de febrero, con motivo del encuentro "Mediterráneo Frontera de la Paz 2022", que reunió en Firenze a los obispos y alcaldes de toda el área mediterránea y en el que también intervino el Papa Francisco.

Se trata de un proyecto impulsado por Barbara Jatta, directora de los Museos Vaticanos; Sergio Risaliti, director del Museo Novecento Firenze; Claudio Salsi, director de la Soprintendenza Castello, Musei Archeologici e Musei Storici y Timothy Verdon, director del Museo dell’Opera del Duomo de Firenze.

Las tres Piedades, colocadas una al lado de la otra, ofrecerán la oportunidad de estudiar la evolución del arte de Michelangelo, así como su maduración espiritual, desde su primera juventud hasta su última temporada, cuando, ya anciano, puso su mano en la Piedad que ahora se encuentra en Firenze y luego en la Piedad Rondanini conservada en Milano.

Un "viaje" que abarca más de cincuenta años, desde la ambición del joven que grabó su propio nombre en el pecho de la Virgen en la versión vaticana, hasta la identificación personal del anciano artista, que en la del Museo dell’Opera se representa a sí mismo bajo la apariencia de Nicodemo, pasando por la Piedad Rondanini que es el resultado sublime de una profunda meditación espiritual.

La primera Piedad de Michelangelo, la Piedad del Vaticano, fue realizada en torno al Jubileo de 1500, cuando el cardenal Jean Bilhères de Lagraulas encargó al joven Buonarroti que pintara "una Virgen María vestida con el Cristo muerto, desnudo en sus brazos". Con la realización de la Piedad del Vaticano (1498-1499), Michelangelo impresionó a su tiempo con la belleza de ese Cristo desnudo sostenido amorosamente por la Virgen, una joven humilde y casta, envuelta en paños para los que María es a la vez madre y esposa.

Sin embargo, esa juventud fue criticada por la mayoría, ya que parecía inadecuada para la Virgen.

La obra maestra fue colocada en la capilla de Santa Petronilla poco antes de 1500, año del Jubileo. Más tarde se trasladó a San Pedro, y en el siglo XVIII se expuso a la derecha de la nave, donde aún hoy puede admirarse. En esta Piedad, Michelangelo consiguió representar la divinidad de Jesús rebajándola al cuerpo de un hombre de 33 años. En el cuerpo intacto, sin signos de violencia sufrida, ya se puede leer al Resucitado, al que vence a la muerte.

La segunda Piedad (Bandini) fue esculpida por Michelangelo muchos años después de la del Vaticano. Durante este tiempo, Roma había sido saqueada, la República de Firenze se había derrumbado y los Medici habían vuelto a la ciudad.

Michelangelo había dejado Firenze en 1534 y se instaló en Roma. En esta época, el artista estaba cada vez más centrado en el destino humano, la muerte y la resurrección de Cristo y a menudo trabajaba preso de frecuentes ataques de depresión. Comienza a temer su propia muerte y el juicio divino, hace un voto de pobreza. La ejecución de la Piedad de Bandini es larga y difícil, la datación controvertida.

Los trabajos se iniciaron en torno a 1547, pero Michelangelo no terminó la obra. Antes de ser vendida en 1561 a Francesco Bandini, la escultura fue terminada en partes por Tiberio Calcagni, principal asistente de Buonarroti. En 1553, Vasari, en una visita al taller del artista, tuvo la impresión de que Michelangelo dudaba en mostrárselo inacabado. Alrededor de 1555, el famoso escultor martilleó la estatua, rompiéndola en varias partes. Todavía hoy se pueden ver las marcas de rotura en el codo, el pecho y el hombro de Jesús y en la mano de María.

Cuando el artista murió en 1564, se planeó utilizar el grupo escultoreo para la tumba de Michelangelo en la Santa Cruz de Firenze. Sin embargo, la obra permaneció en la villa Bandini de Montecavallo y sólo en 1674 fue adquirida por Cosme III de’ Medici, que la destinó a San Lorenzo. En 1722 la Piedad florentina fue trasladada a Santa María del Fiore. Desde 1981 se encuentra en el Museo dell’Opera del Duomo.

La tercera Piedad (Rondanini) se proyectó entre 1552 y 1553 y Michelangelo trabajó en ella hasta el final paralelamente a la Piedad Bandini. La obra fue encontrada en el estudio de Michelangelo tras su muerte. Adquirida por los marqueses Rondanini en 1744, la Piedad llegó al Castello Sforzesco de Milano en 1952.

La Piedad Rondanini representa el resultado final de un largo viaje de arte y fe, y debe considerarse una oración antes que una obra de arte. O más bien la demostración artística de que el hombre de fe ha visto más allá de las apariencias reales, que la mano no puede restituir lo que el ojo interior ha podido contemplar.