Especial para época
Triste adiós al gran maestro
El arte de Seguí trascendió las fronteras, fue galardonado con decenas de premios a nivel internacional. Representó a nuestro país en la Bienal de Venecia y sus obras forman parte de alrededor de cien colecciones públicas.
Ecléctico, satírico, audaz, trabajador empedernido. Antonio Seguí fue uno de los maestros del arte argentino. Representaba la realidad de manera única, con un sarcasmo y una imaginaria propia, provenientes de su singular mundo interior. Su arte, reconocido mundialmente, lo llevó a ganar importantes premios, exponer en los museos más prestigiosos, y ser reconocido como "Caballero de la Orden de las Artes y las Letras", en Francia.
Sin embargo, este artista oriundo de Villa Allende, Córdoba, decidió ensamblar una de las series que más lo representan actualmente, en su ciudad natal. "Familia Urbana" está conformada por cuatro esculturas monumentales que soportan vientos de hasta 220 kilómetros por hora.
Las cuatro esculturas actualmente se encuentran intervenidas por la cordobesa Dolores Cáceres, con lágrimas agregadas (con permiso de la familia Seguí) para homenajear al gran maestro.
La historia de "Familia Urbana" comenzó en 1991. Rubén Américo Martí estaba a punto de dejar su mandato como Intendente de la ciudad de Córdoba y, antes de hacerlo, tuvo una importante reunión con intendentes en Washington para generar una obra que dejara un hito en la cultura cordobesa.
Si bien la primera idea había sido comprar una escultura gigante a un artista reconocido colombiano, los fondos no fueron suficientes. Fue allí cuando llamaron a Seguí para consultarle cuánto dinero les costaría que él realizara semejante trabajo, ante lo que el artista se ofreció a hacerlo en forma gratuita.
Primero fue una obra: el "Hombre urbano". Ya tenía el doble de alto de lo que se le propuso al artista argentino. Y, al poco tiempo, comenzó con la segunda; luego la tercera; y a los pocos años, la cuarta.
Pero no sólo en Córdoba se pueden apreciar las notables esculturas de Seguí. También se pueden encontrar monumentos de su autoría en espacios públicos de Colombia, Italia, Marruecos, Francia, Bélgica y Portugal.
Es que el arte de Seguí trascendió las fronteras, fue galardonado con decenas de premios a nivel internacional. Representó a nuestro país en la Bienal de Venecia, y sus obras forman parte de alrededor de cien colecciones públicas en museos como el Museo de Arte Moderno de París, el MoMA en Nueva York y el Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou parisino.
Este talentoso artista se destacó a lo largo de su vida en la realización de esculturas, pinturas, ilustraciones y diferentes expresiones de grabados como la litografía, los fotograbados, el aguafuerte, las aguatintas, las serigrafías, las carbolitografías, los linograbados y los carborundums.
Con respecto a su recorrido pictórico, en sus comienzos estuvo involucrado con la figuración expresionista de artistas como Otto Dix, pero con su cuota propia de ironía, que él llamó "Libre Figuración". Luego compartió estéticas con su coetáneo Antonio Berni, y más adelante simpatizó dentro de la neofiguración con Rómulo Macció y con Carlos Alonso.
Ha recibido el Premio Konex en las tres primeras ediciones dedicadas a las Artes Visuales, obteniendo en la última el "Konex de Platino" como el ilustrador más importante de la década en Argentina.
Desde entablar una amistad con el muralista David Alfar Siqueiros durante el tiempo que vivió en México, a ser profesor de Grabado en la Real Escuela de Bellas Artes de Bélgica y luego profesor del École de Beaux-Arts de París.
De realizar un mural sobre José de San Martín en Boulogne-sur-Mer, Francia, a crear el emblemático Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras, en Córdoba.
Despedimos con respeto y admiración al maestro Antonio Seguí, un orgullo nacional para todos los argentinos.
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