“Estamos muy contentos con la repercusión que estamos teniendo”

"Camino circular” es el primer EP de la banda correntina “Donde Despiertan los Monstruos”. Compuesto por cinco canciones, se fue gestado durante el primer año de cuarentena. En abril de este año salió a la luz y es tal su repercusión que durante la última presentación en el Patio Cultural, debieron sumar una nueva función para los espectadores. 

“Telas”, “Luz de sus ojos”, “Final del cuento”, “Pluma” y “Giros”, son los cinco temas que forman parte de este primer EP que interpretan Melisa Alvides en voz, Julián Scofano en Batería y coros, Mariana Pozzer en teclado y coros, “Camello” Nicolás Lezcano en el bajo y Maxi Martínez en guitarra. 

La banda describe a su producción como “un conjunto de fotografías que plasman los diferentes puntos del sendero amoroso que paseamos una y otra vez a lo largo de nuestras vidas”. La misma puede encontrarse en YouTube  y Spotify, mientras que al grupo lo pueden seguir en sus redes sociales como @dondedespiertanlosmonstruos . 

Con una impronta marcada, y una presencia impecable en redes, el grupo maneja un concepto integral que se evidencia en cada una de sus presentaciones. El trabajo constante y el empeño detrás, nos ha dado en el último mes un nuevo single “Todos los museos”. Sin prisa,  constantes, Donde Despiertan los Monstruos se va perfilando como una de las bandas más prometedoras de la ciudad, y probablemente, de la región. 

Por todo ello, diarioepoca.com dialogó Melisa Alvides y Nicolás Lezcano para conocer la historia que hay detrás de sus canciones, la intimidad de la banda que ha logrado durante los meses de más incertidumbre en el mundo, crear un concepto que nos llega e interpela desde su costado romántico, nostálgico y conmovedor. 

Comenzaron a grabar el EP en pandemia, ¿cómo lograron articular su trabajo? 

Melisa: fue muy difícil porque no se podía juntar mucha gente, entonces íbamos de a uno a grabar. Mariana por ejemplo grabó todo en su casa. Nico vino a grabar en lo de Julián, después fue Maxi (guitarrista) y yo fui la última. 

Cuando se abre todo fue en julio, me acuerdo que nos habían pedido que hagamos un vivo, y cuando volvieron las restricciones se cerraron todos los centros culturales. Fue la última parte de la producción de los temas, que ya es la mezcla. Ahí ya había una ida y vuelta, porque nos podíamos juntar. Fue complicado pero dentro de todo fue bueno. Y de verdad que dió sus frutos. Nos fuimos adaptando. 

Nicolás: Para mí, el laburo no fue el doble sino el triple porque no podés estar con tus amigos y compañeros de banda todo el tiempo. No podías lanzar una idea, como nos gusta hacer a nosotros, que nos juntamos y sale. En cambio, durante ese tiempo, teníamos que comunicarnos por teléfono, y si no entendías terminaba siendo un bajón. 

Melisa: fue muy difícil, pero dentro de todo nosotros tenemos una buena comunicación en la banda. De igual forma, la última parte de la producción en la que ponemos en común si nos gusta a todos, ahí si ya pudimos estar. A parte el productor del último sencillo es nuestro compañero, nuestro baterista, Julián Scofano. Tiene mucha visión y salió muy bien.

Se lanzaron con temas propios, ¿les representó un desafío? 

Melisa: es muy difícil llegar al panorama con temas propios. Como no lo escucharon antes, era un desafío que realmente guste y se le pegue. Pero los temas, bueno a mi particularmente me gustan, entonces confié en que también iba a gustar, y lo bueno es que tuvo una buena repercusión. 

Sobre Camino Circular ¿Qué historias esconde este EP?

Melisa: Camino circular tiene todo un concepto, que son las etapas del enamoramiento, desde que empieza uno con ese amor que es súper carnal, al amor que es más profundo y de cariño, la ruptura, el desamor y después el último tema habla de conocer a alguien nuevo. 

De las cinco canciones yo escribí cuatro, hay una que la hizo Juli (Scofano) y que no sabemos cuál es su historia. Pero “Pluma” es una canción que escribí hace muchos años, cinco más o menos. La traje de una banda que tenía antes, pero era otra versión. Ahora la reversionamos, porque a Julián le gustaba mucho e insistió. “Vamos a hacerlo distinto” me dijo, y acepté.

Nicolás: si escuchas la versión de Meli y la comparas con esta, son dos temas diferentes con la misma letra. 

Melisa: es un tema de desamor, pero no está escrito para alguien, en su momento lo escribí para mí. Era como decirme, “date tiempo” y era una forma de introspección, de pensar en cómo me sentía. Generalmente en la vida no te sentas a meditar sobre en qué estas parado y qué es lo que te pasa por dentro. Es como que te sentís mal pero seguís, y no pasa nada. Yo por lo menos, a partir de las canciones puedo analizarme a mí misma, y la letra de Pluma me salió en muy poco tiempo y es una de las que más me gusta. Además, todos me conocen por ese tema. 

Como compositora, lograste interpelar a tu público…

Si bien no me considero escritora, estudio Letras, y particularmente en este momento en el que estoy ahora, cuando más banal sea, cuando más real y menos armada este una frase, es mejor. Hay muchas canciones que suenan lindas, pero están tan armadas que son vacías. Por lo menos yo, cuando escribo, intento que sea como cosas banales, cosas que enserio siento, tratar de transmitirlo. Incluso cuando canto trato de estar en ese sentimiento. 

¿Hay una canción que te quiebre al punto de no poder tocarlo?

Pluma tiene una parte que sí era para la otra persona, y recuerdo esas veces, porque estaba muy mal. Últimamente voy bien en el amor, hace muchos años ya, así que no me pasa.  Pero la última vez que tocamos, por ejemplo, terminé de cantar y estaba casi llorando. Yo lo recontra vivo, y cuando hacemos el show, la emoción vuelve. 

La última vez que se presentaron fue en el Patio Cultural, ¿cómo describirían la experiencia de realizar dos funciones a pedido del público? 

Nicolás: fue hermoso

Melisa: Es increíble. Me pasaba antes (hace un par de años) que yo salía al escenario y quería que se termine porque me sentía muy presionada. Pero el público que generamos ahora es tan bueno, que nos corean las canciones. Lo saben y te tapan, siento que lo están viviendo y entonces no quiero que se termine. Ahora lo disfruto y esta buenísimo. Es increíble que la gente te salude, que te diga que le gusta, que suena lindo. Mucha gente se siente identificado con las letras y, por lo menos yo, estoy muy contenta con la recepción que estamos teniendo. 

Nicolás: Yo me acuerdo que en la segunda función no tenía energía para tocar, estaba fundido. Venia de trabajar todo el día. Y me pasó que salí a hacer el primer tema y (efusivo), parece que nací de vuelta. Me desperté. Imagínate lo que provoca la gente. 

Melisa: Yo también, estaba con la garganta tomada desde antes de empezar a tocar la primera, y estaba con mi tecito de jengibre. No saben cómo termine cantando a viva voz, ¡Fue increíble!

Nicolás: y la gente gritando y llorando. 

Melisa: Me dijo un chico, “lloré por tu culpa”, y yo era (entre risas y emoción) ¡Gracias! 

A parte de compañeros son amigos…

Melisa: Ahora somos re amigos. Con Julián ya éramos conocidos, pero ahora nos hicimos re amigos, somos un grupo muy unido. 

¿Cómo se ven dentro de cinco o diez años? 

Nicolás: En Europa (con convicción).

Melisa: Viajando. Cuando termine la pandemia ya será buscar proyectos para poder ir a algún lugar. Tenemos visión para el futuro, que es primordial, no queremos quedar solo acá. 

Nico: comenzar con provincias cercanas es el primer paso.

Volviendo al presente, lanzaron recientemente el single “Todos los museos” ¿cómo nació esta canción?

Melisa: Fue así, el guitarrista me pasó cuatro acordes, comencé a tocarlo con la guitarra y ahí me salió la melodía. Me dije “este tema tiene pinta de que tiene que ser muy melódico” y particularmente a mí, me gusta mucho la nostalgia. Así que pensé en escribir sobre alguien que se acuerda de su amor del pasado de hace muchos años, porque muchas veces ya no es un enamoramiento, pero quedan en la memoria de uno como un sello. Me imagino que a una persona de unos 40 años también le debe pasar y debe ser un peso más grande. 

Hay mucho de cuento en ese tema, de narrativa, y a mí por lo menos me gustó. Me parece que se logró, y se siente esa nostalgia de “¡uh! hoy hace frio y me acordé de tal” ...  Eso me gusta a mí y le gusta a todo el mundo, estar triste. Y como yo no estoy triste, me tengo que inventar canciones (risas).

¿Por qué consideras que a una persona le gusta sentir tristeza?

Melisa: Creo uno busca sentirse mal porque le da cierta satisfacción, es algo personal igual, porque yo particularmente estoy súper feliz y escribí canciones como: Telas, Giros. Se lo escribí a mi novia, y la cantamos y me re gusta. Pero también, quiero tener una canción triste, necesito. Siento que además el público, desconozco por qué, le llega mucho más una canción de desamor 

Nicolás: porque a todos nos pasó o nos va a pasar…

Melisa: está bueno porque a todos nos pasa. Yo soy una persona muy sentimental y me gusta sentir ambos polos. 

“Giros” es sobre volver a amar…

Melisa: Si, habla de una persona que conoce a otra y se vuelve a enamorar, alguien que viene mal de amores y entonces como que tiene mucho rechazo a enamorarse, hasta que conoce a esa persona. Habla justamente de un momento particular mío en el que yo estaba cantando y miro a una persona en el público, y dije "si, está bien" (eso hace muchos años). La letra dice: " y yo te vi parada entre la gente… y a cambio te di todo mi pesar", porque no había otra cosa (risas). A pesar de lo malo te abrís de nuevo y empezás una nueva historia. 

¿Planean seguir sacando canciones?

Melisa: si, tenemos varios grabados. Falta practicarlo nada más. Son temas buenos, ahora ya quiero sacar todo (risas).

Sobre “Donde despiertan los Monstruos”

La banda comenzó en 2019. Melisa Alvides contó que “con Juli somos amigos hace muchos años, y siempre decíamos, tenemos que hacer una banda”. La compositora y cantante del grupo, comentó que Scofano entró con la condición de tocar la batería, por lo que invitó a Nicolás Lezcano para que fuera el bajista. Después comenzó la búsqueda de un/una tecladista. “Conocimos a Mariana por contactos, y para abril ya estábamos tocando todos juntos”, acotó.

Melisa destacó que ensayaron por nueve meses, “era estar una o dos veces por semana en sala de ensayo, hasta que dijimos: suena bien, esta prolijo. Así que nos salimos a tocar, lo hicimos en varias fechas y terminó”.

Como a todos, la pandemia vino a truncar los planes de la banda, sin embargo “ahí empezamos el proceso de grabación y ahora estamos empezando a sacar todo de a poquito”. Su metodología fue sencilla y resultó, pese a las dificultades, eficaz. “Juli me mandaba un audio y me decía: escucha esto y agrégale la letra. Así nos fuimos pasando y compusimos de esa forma”. 

Sobre ello, Nicolas Lezcano destacó “entre ellos hacían la melodía básica y debido a que Julián tiene un miniestudio en la casa, se grababan maquetas”. “Cuando nos mandaba eso, cada uno lo hacía y le daba su impronta”. 

La banda lanzó su primer EP en abril de este año, mientras que en agosto estrenaron el single “Todos los museos”. Bajo la producción de Julian Scofano y la gráfica a cargo de Paula Frías, las canciones fueron publicadas en las plataformas de YouTube y Spotify. 

Durante este último año participaron del streaming cultural “El Senado También es Cultura” y cerraron la edición de “ArteCo”. Además, sus últimas dos shows se llevaron a cabo en el Patio Cultural y tocaron en el Nico en el marco del aniversario de un programa local. Mientras preparan su próxima presentación, que según adelantaron será en septiembre, este medio les deja el siguiente video para que disfruten de su talento.