Autos y cine: ocho películas imperdibles
Desde este espacio institucional cedido por diario época y dado que continúa el aislamiento social recomendado para mantener a raya la pandemia del coronavirus, el Club de Automóviles Clásicos de Corrientes (CACC) quiso en este informe traer a la memoria de los lectores distintas historias protagonizadas por hombres y máquinas cuyas escenas de acción invitan a presionar la tecla "rewind" del control remoto una y otra vez.
Veamos las recomendaciones cinéfilas del CACC para pasar la cuarentena cerca de los autos, aunque más no sea televisores mediante:
Ford vs. Ferrari. Reciente largometraje dirigido por James Mangold y protagonizado por Matt Damon y Cristian Bale, quienes encarnan en la ficción a dos leyendas del automovilismo deportivo como fueron el constructor y piloto Carrol Shelby y el recordado ganador de las 24 Horas de Daytona Ken Miles, considerado factótum del desarrollo que permitió a los Ford GT40 imponerse en la edición 1966 de las 24 Horas de Le Mans, derrotando en pista a las poderosas Ferrari 330 del "Comendatore". La película ofrece una recreación perfecta de la época en que Henry Ford II decide, luego de ser desdeñado como socio por Enzo Ferrari, inscribir un equipo oficial de su marca en las competencias europeas de resistencia para demostrar que sus autos podían medirse de igual a igual con los bólidos italianos que por ese entonces hegemonizaban los triunfos. La fotografía del filme es excelente por cuanto permite apreciar en forma detallada las características de los autos y relata con detenimiento el proceso que transformó al modelo GT40 en un ganador nato. Un segmento muy interesante de la película se ve al principio, cuando Henry Ford II visita su planta de Detroit e ingresa a la línea de montaje de aquellos años. Allí pueden verse, en pleno ensamblado, varios Ford Falcon idénticos a los que se importaron a nuestro país en 1962. La película también reproduce el momento exacto del lanzamiento del mítico Ford Mustang.
Rush. Estrenada ya hace algunos años, esta película de Ron Howard invita a viajar en el tiempo para revivir una de las etapas más gloriosas de la Fórmula 1, ya que en la década del 70 coincidieron en la categoría verdaderas leyendas del automovilismo como Niki Lauda, Ronnie Peterson, James Hunt, Clay Regazzoni y nuestro referente santafesino Carlos Alberto Reutemann. La historia se centra en el duelo que durante la temporada 1976 entablan Lauda, con Ferrari, y Hunt, piloto de McLaren, quienes además de la rivalidad deportiva eran exponentes de dos estilos diametralmente opuestos de practicar el deporte motor. Mientras el austríaco era cerebral y metódico, el británico de melena rubia cultivaba un estilo de vida que conjugaba el espíritu hippie con los deslices de un play boy. El largometraje reproduce con maestría la estética de los años 70 y despierta la admiración del público al exponer excelentes reproducciones de los bólidos de Fórmula 1 de aquellos años. También el accidente de Lauda en el circuito alemán de Nürburgring se desarrolla con una fidelidad sorprendente. El realismo de la historia se completa con el proceso de recuperación de Lauda, quien resultó gravemente quemado al despistarse en el denominado "Infierno Verde".
Fangio, el hombre que domaba las máquinas. Es un documental recientemente estrenado en la plataforma de streaming Netflix. Relata, con buenas imágenes de archivo y algunas perlitas no tan conocidas, la trayectoria deportiva del quíntuple campeón mundial de Fórmula 1. Es un filme dirigido por Francisco Macri (hijo del expresidente Mauricio Macri) que se rodó en distintas locaciones europeas y en la ciudad bonaerense de Balcarce. Ofrece buen material cinematográfico sobre las proezas de Fangio y aporta detalles estadísticos sobre la sorprendente efectividad del multicampeón, considerado aún hoy el mejor piloto el mundo. A la película le falta un toque más emotivo, pero compensa con algunos autos del Museo Fangio en acción y testimonios de pilotos y expilotos de F1 que expresan su admiración por el genial corredor argentino.
Ronin. Es una película de mercenarios que se enfrentan por una valija en distintas ciudades europeas, llena de acción y con la actuación magistral de Rober De Niro y Jean Reno. Bajo la dirección de John Frankenheimer, los protagonistas se lucen en las persecuciones automovilísticas de la vieja guardia, sin los efectos especiales por computadora (que por ejemplo se aplicaron en la zaga Rápido y Furioso) y con mucho arte en cada cuadro de una épica del subgénero road movie que el cine ha ido perdiendo con la llegada de la tecnología. Pueden verse autos Premium de modelos en ese momento actuales (el film es de 1998) como Mercedes Benz 450 SEL, BMW M5 E34 y Audi S8, y también algún generalista del mismo segmento, como es el caso de los Peugeot 406 y 605, y del Citroën XM, con digno desempeño en las escenas más vertiginosas.
Bullitt. Una gran película, ganadora de un premio Oscar, protagonizada por el recordado Steve McQueen en el papel de Frank Bullitt, un teniente de la Policía de San Francisco encargado de investigar un asesinato mafioso. Además de McQueen, las estrellas no humanas de esta historia ayudaron a convertirla en un film de culto. Ellos son un Ford Mustang GT 390 Fastback y un Dodge Charger RT, que contagian adrenalina con el propio McQueen a volante. Vale decir que el actor era un apasionado de los autos y elegía los guiones en función de los autos seleccionados para el rodaje.
Vanishing Point. En sus dos versiones, la primera de 1971 y la segunda de 1997, es un largometraje que se inscribe como un símbolo del subgénero road movie, ya que el personaje principal, un chofer de autos de alquiler llamado Kowalsky, deberá cruzar Estados Unidos de punta a punta para intentar llegar al parto de su esposa, evitando todo tipo de obstáculos. En la película original el conductor es encarnado por Barry Newman (el mismo de la serie Petrocelli), mientras que en la remake el actor que personifica a Kowalsky es Viggo Mortensen. En ambos casos, el auto que coprotagoniza el filme es un Dodge Challenger 1970.
Drive. En este largometraje de estilo noir, Ryan Gosling es un misterioso conductor que de día trabaja como extra en escenas de acción y de noche ofrece sus servicios como conductor para quien necesite de huir de la policía. Gosling hace justicia por mano propia al volante de un Chevrolet Chevelle del 73.
Christine. Un clásico de 1983 basado en la novela de terror de Stephen King. El protagonista central de este largometraje es un Plymouth Fury rojo y blanco de 1958 que por motivos desconocidos tiene alma.
El auto es hallado por un joven introvertido que decide restaurarlo y, cuando lo consigue, experimenta una transfiguración que lo convierte en un ser oscuro movido por la sed de venganza. Lo mejor del filme: los efectos especiales en los que Christine (así apoda su dueño al Plymouth) resurge de sus propios despojos en el garaje, luego de ser destruido por intrusos.